Die band tussen mense en honde is al duisende jare lank sterk. Baie kunstenaars het gekies om hierdie band deur hul kuns uit te beeld. Van hierdie kuns het van die wêreld se bekendste en herkenbaarste kuns geword. Baie kunstenaars soek muses vir hul kuns, maar sommige kunstenaars vind hul muse slaap reg aan hul voete. Om die band wat mense en honde deel te vier, het ons die bekendste hondgesentreerde skilderye vir jou uitgesnuffel.
Die 11 bekendste hondeskilderye
1. Cave Canem Mosaic
Kunstenaar: | Onbekend |
Produksiejaar: | 2de eeu vC |
Goed, so hierdie een is nie regtig 'n skildery nie, maar dit is 'n fantastiese manier om te sien hoe belangrik die verhouding wat mense met honde het deur die eeue heen was. Cave Canem vertaal na "pasop vir hond," en hierdie mosaïeke is by die ingange van huise regoor antieke Rome geplaas. Die bekendste Cave Canem-mosaïek is vandag nog sigbaar. Dit was oorspronklik geleë by die House of the Tragic Poet-ingang in Pompeii, Italië. Terwyl hierdie mosaïeke gebruik is om aan te dui dat 'n waghond op die perseel was, glo baie mense ook dat dit soms geplaas is om besoekers te waarsku oor die teenwoordigheid van klein en delikate honde wat beseer kan word as daarop getrap word.
2. 'n Vriend in Nood
Kunstenaar: | Cassius Marcellus Coolidge |
Produksiejaar: | 1903 |
Jy het hierdie skildery byna seker voorheen gesien, maar jy het dalk gesien dat dit na verwys word as Dogs Playing Poker. Alhoewel dit is wat die skildery wys, is wat op die voorgrond gebeur die beoogde fokus. Op die voorgrond van die skildery gee een hond 'n kaart tussen sy tone deur aan die hond wat langs hom sit, vermoedelik in 'n poging om te kul en hulle albei te help wen. Dit is 'n humoristiese beeld wat een van die mees prominente en herkenbaarste stukke hondekuns is wat bestaan.
3. Areaarea
Kunstenaar: | Paul Gauguin |
Produksiejaar: | 1892 |
Arearea is een van die veelvuldige skilderye wat deur Paul Gauguin geskep is na aanleiding van 'n reis na Tahiti in 1891. In hierdie skildery het Gauguin elemente van werklikheid en fantasie gekombineer om 'n eie wêreld te skep sonder om die manier van lewe wat hy gesien het, te verloor in Tahiti. Op die voorgrond van hierdie skildery staan 'n groot, rooi hond. Hierdie skildery en die uitstalling waarvan dit deel was, is egter nie goed deur die publiek ontvang nie, en baie mense was veral streng oor Gauguin se voorstelling van die hond. Hy het dit egter as sy beste werk beskou, en het selfs so ver gegaan om hierdie skildery in 1895 vir homself terug te koop.
4. Portret van Maurice
Kunstenaar: | Andy Warhol |
Produksiejaar: | 1976 |
Andy Warhol se kunsstyl is onmiskenbaar vir sy popkunsstyl, en die skildery Portrait of Maurice is geen uitsondering nie. Alhoewel Warhol hoofsaaklik bekend was vir die skep van kuns van bekendes en identifiseerbare produkte, sou hy ook kommissies neem. Hierdie skildery was een so 'n opdrag, met Maurice as die geliefde Worshond van Gabrielle Keiller. Alhoewel dit in 1976 uit Polaroid-prente van Maurice geskilder is, het hierdie skildery in Keiller se private versameling gebly tot 1995, toe sy haar kunsversameling aan die National Galleries Scotland geskenk het. Hierdie skildery van Maurice was die eerste werk van Warhol wat sy weg na die galerye gemaak het.
5. A Jack in Office
Kunstenaar: | Edwin Henry Landseer |
Produksiejaar: | 1833 |
Hierdie skildery bevat humoristiese en politieke elemente, wat 'n storie op sy eie skep. Die titel van hierdie skildery was vroeër ook slangterminologie vir 'n ondoeltreffende en pompeuse staatsamptenaar. In die skildery sit’n vet en versierde Jack Russell Terrier op’n tafel terwyl ander honde om hom duidelik honger en gestres is. Die tweesp alt van die vet hond wat te veel eet en die maer honde wat heeltemal te min gehad het, is duidelik, wat hierdie skildery redelik suksesvol maak om die gevare van 'n Jack in die kantoor te toon.
6. Kop van 'n hond
Kunstenaar: | Edvard Munch |
Produksiejaar: | 1930 |
Hierdie skildery bevat 'n spotprentagtige, maar streng lyk hond, geteken in die onmiskenbare styl van Edvard Munch, skilder van The Scream. Dit moet nie verwar word met 'n ander skildery met dieselfde naam, geskilder deur die Franse skilder Edouard Manet nie. Ná die afsterwe van beide sy ma en suster het Munch na maniere gesoek om sy hartseer te verwerk en deur te werk. Hy het gevind dat die skildery van honde een van die dinge is wat hom die meeste gehelp het, wat gelei het tot die ontwikkeling van hierdie skildery. Alhoewel hierdie hond een van Munch se eie honde was, is die naam en ras van die hond onbekend.
7. 'n Paar jakkalshonde
Kunstenaar: | George Stubbs |
Produksiejaar: | 1792 |
Jaksjag was 'n gunsteling tydverdryf in Engeland gedurende die 18de eeu, en hierdie skildery deur George Stubbs is 'n voorbeeld van die gewildste ras wat vir jakkalsjagte gebruik word. Die Foxhound is 'n ras wat, soos sy naam aandui, spesifiek vir jakkalsjag geteel is. Hierdie skildery wys twee pragtige Foxhounds, 'n mannetjie en wyfie, wat albei goed gevoed en gesond lyk. Hierdie skildery is 'n pragtige mengsel van balans en neutraliteit, en trek die kyker se oog na die honde op die voorgrond, maar trek nie die aandag weg van die aantreklike landskapsagtergrond nie.
8. Die hond
Kunstenaar: | Francisco Goya |
Produksiejaar: | c. 1819–1823 |
Die hond was 'n skildery wat iewers tussen 1819–1823 deur Francisco Goya gedoen is. Die rede waarom die datum van hierdie skildery onbekend is, is dat Goya dit direk op die mure van sy huis geverf het. Hierdie skildery verteenwoordig een van Goya se swart tydperk skilderye, wat vir sy eie persoonlike genot geskilder is terwyl hy 'n bejaarde man was wat alleen gewoon het en aan veelvuldige fisiese en sielkundige kwale gely het. Hierdie skildery is eenvoudig, maar aanbiddelik, en dit is ongetwyfeld iets wat baie van ons graag op die muur van ons eie huise sal wil hê.
9. Diogenes
Kunstenaar: | Jean-Léon Gérôme |
Produksiejaar: | 1860 |
In hierdie skildery word die beroemde Griekse filosoof, Diogenes, in sy huis in 'n groot erdebak of pot gesien. Die storie lui dat Diogenes 'n brandende lamp sou gebruik om hom te help om 'n eerlike man te vind, en hy steek hierdie lamp in die skildery aan. Terwyl hy sy lamp aansteek, word Diogenes omring deur 'n groep gesonde en gelukkige honde wat duidelik belangstel in wat hy doen. In hierdie skildery dien die honde as 'n simbool van Diogenes se "Siniese" filosofie wat daarop fokus om 'n lewe van soberheid te lei.
10. Spanning
Kunstenaar: | Charles Burton Barber |
Produksiejaar: | 1894 |
Suspense is dalk nie 'n skilderynaam waarmee jy bekend is nie, maar jy het hierdie een byna seker al voorheen gesien. Hierdie kosbare skildery beeld 'n jong meisie uit wat in die bed oor haar kos bid. Terwyl sy bid, kyk haar hond, wat blykbaar’n Jack Russell Terrier is, en haar katjie albei verlangend na haar kos. Jy kan amper die spanning voel wanneer jy na hierdie skildery kyk, want Barber het dit baie duidelik gemaak dat die diere angstig gewag het vir 'n voorsmakie van die meisie se kos, maar hulle is beleefd genoeg om te wag totdat sy klaar is met haar gebed en dit vir hulle aanbied.
11. By die veeartse
Kunstenaar: | Norman Rockwell |
Produksiejaar: | 1952 |
Norman Rockwell is 'n geliefde Amerikaanse kunstenaar wat dikwels die verhouding tussen kinders en hul troeteldiere in sy werk gewys het, sowel as humoristiese tonele van die alledaagse lewe en pragtige landskappe wat Amerika verteenwoordig. Een skildery van Rockwell waarmee die meeste mense bekend is, is hierdie pragtige skildery van 'n jong seun en sy beseerde hondjie wat in die wagkamer van die veeartskliniek sit. Hulle word omring deur volwassenes met hul honde, wat beide die seuntjie en die hondjie nog kleiner laat lyk.
Gevolgtrekking
Kuns het homself voortdurend bewys as 'n suksesvolle manier om die belangrikheid van iets vir toekomstige geslagte te bevestig, en die verhouding wat mense en honde deel is geen uitsondering nie. Van die Cave Canem-mosaïeke tot meer moderne kunswerke, kunstenaars vind voortdurend nuwe en vindingryke maniere om honde by kunswerke in te sluit, wat die belangrikheid van honde as muses illustreer.